名作アニメ回廊

ユイスマンス『さかしま』とモローのサロメから、十九世紀末デカダンス文学の美意識を読み解く。人工美への倒錯、病と死のモチーフ、世紀末の時間感覚まで解説。

なぜ十九世紀末の芸術家は衰退・死・倦怠に美を見出したのか。唯美主義との違い、象徴主義との重なりから、デカダンスの本質「終わりを美として見る感性」を読み解く。

「デカダンス」はただの退廃ではない——十九世紀末ヨーロッパで生まれた美意識の正体を、自然と人工の逆転、過剰への欲望というキーワードから読み解きます。

モースの『贈与論』は、贈り物を「与える・受け取る・返礼する」三つの義務からなる社会制度として捉え直した古典です。ポトラッチやクラ交易の事例、デュルケームからの継承、レヴィ＝ストロース・バタイユ・デリダへの影響、日本語訳の選び方までを解説します。

ハイゲイト、アブニー・パーク、アンダークリフ――英国が誇る19世紀ガーデン・セメタリーの美と歴史をたどる。天使像や墓碑彫刻に込められた祈りの意味、バース寺院の記念碑文化もあわせて解説。

ヴィクトリア朝墓地彫刻とは何かを解説。天使像や花、羊、開いた本、骨壺など墓碑に刻まれた象徴の意味を紹介し、19世紀イギリスの死生観と芸術文化を読み解きます。

象徴主義を読み解く芸術作品に隠されたシンボルの意味19世紀末の芸術家たちは、なぜ花や孔雀、月や鏡を繰り返し描いたのでしょうか。それは、単なる美しい装飾ではありません。彼らにとって「花」は魂を、「孔雀」は美と虚栄を、「月」は神秘を、「鏡」はも...

洗礼者ヨハネの首を求めた「魔性の女」サロメ。しかし史実の彼女は、政略結婚を重ね王妃として半世紀を生きた王族女性でした。ヨセフスの記録とワイルド・モローが作り上げた芸術的イメージの違いを比較解説します。